高校生向けだと思います。ヒモになるのもダメだし、ヒモに捕まるのも注意しなくてはいけないという教育にもなると思います。最後綺麗にまとまったようですが、単にYoutuberに拾ってもらっただけだし、彼の本質は何も変わってないことに彼女は気づかなかったのか？　それで老後まで幸せに暮らしていけるのかは疑問です。結局は彼の尻拭いをして生きていかなければならないと思います。

自分は好きな音楽だけして、彼女に食わせてもらっている。それが１０年も続けばどうなるか。そういうお話です。ミュージシャンも自立しないとね。やりたいことだけやってると、いつかは破局がくることになる。そして別れてから彼女のありがたみに気づく。遅すぎですよ。それでも、気づいただけましか。なんかムカつくので★３で

プロのバンドを目指す主人公はある日レコード屋で音楽の趣味の合う女のコと出会い恋に落ちて同棲を始める。デジタルを嫌いレコードを愛し世の中の風潮に反発してアルバイトも長続きしない彼とアーティストを目指してウエブデザインを会社で働いて家計を支える彼女。うだつの上がらないバンドを続けドラッグに浸り現実逃避を重ねる彼に愛想を尽かせた彼女は彼のもとを去る。彼女に去られた彼は孤独な魂の叫びを歌い上げてブレイクする。ロンドンを舞台に「blur」「レディオヘッド」「スピリチュアライズド」「The 1975」などの楽曲がふんだんに流れるお決まりでありがちな青春映画だがバランスのいい身体つきと表情豊かでコケティッシュなフレイア・メーバーの魅力と時折はっと目を引きつけるカットを挿入するダニエル・ギル監督の演出のセンスに導かれて最後まで見ることが出きた。

なんか昭和の若者の四畳半ボーイミーツガールな流れ。前半はありきたりすぎて退屈だった。後半のお互いに未練ありまくり伏線もよくある。タイトルがブラーの割にブラーの空気が弱い。ロックものでは結構面白いものがあるだけにちょっと作りがゆるいかな。まあ、暴力シーンやセクハラシーンもなくて平和で良いとも言える。女性向けな作りで男の子もイケメン。自分は女優さんの可愛さで最後まで観てしまいましたが。

今はクラブというの知ってるけどね、当時六本木界隈には派手だけじゃなくて気の利いたものも沢山あって、その彼女と何度か行ったのが砂のこれ。彼女はスコットランド系アメリカ人だった。面影がこのフレイヤ・メーバーに重なるはずだ。砂の上を裸足でぴょんぴょん跳ねて踊る彼女がまぶしかった。その光景がこの映画のほぼラストに出てくるライブ会場と同じ。正に青春の光と影。人生は晩年のためにあるらしい。

Very very very much!!!!!!!!

前提として、この映画はショッキングなシーンもあり、万人受けするものではないと思います。ですが高い解像度で観られると印象が変わる素晴らしい作品だと気づいたため、レビューを投稿します。描かれている「登場人物がそれぞれ何をしたいのか」を以下まとめました。・ニーマン「偉大な音楽家になりたい」・フレッチャー「人々を期待以上に押し上げる」・ニーマンの父親（「いい父親」でありたい）【ニーマンについて】ニーマンは自分が音楽家として成功することが一番欲していることなので、それ以外のことは優先順位が低くなっています。他の登場人物が気遣ってあげている時も、彼にとっては重要ではないことが分かります。一見気弱でおとなしいイメージがありますが、音楽のために誰よりも努力するタフさは一貫しています。自分が他の演奏者よりも評価されたときに思わずほくそ笑んでしまうのも、彼の内面が現れていて良いシーンになっています。他の演奏者がドラムを演奏している時も、むしろ失敗して自分が勝ちたい、という気持ちが伝わってきます。【フレッチャーについて】フレッチャーはやり方は最低ですが「ニーマンのパフォーマンスを最大化させたい」という目的の下に動いていることが分かります。恫喝じみた罵声のシーンでも、音楽的な改善点がどこなのか、ニーマンに精神的なダメージを与えつつも、出来が良いものを理不尽に否定するようなことはしていないです。（やり方に賛同している訳ではなく、彼なりに裁量を意識してやっている点が重要です。）またラストシーンでは即興のドラムソロでの演奏の道筋を先行して立てて上げており、指揮者として一流であることと即興で始まった演奏の構成を引き立てる役割を果たしています。【ニーマンの父親について】ニーマンの父親には直接自分が何をしたいかと言う発言は無かったと思いますが、対比するために言及しました。彼は「いい父親像」というものを持っており、それを全うすることに満足感を得ていると思われます。しかし結局ニーマンという一人の人間が何を求めていて、何をしたいのかということを全く理解できていません。フレッチャーの最後の嫌がらせを受けて慰めに行った行動は素晴らしいものです。それがなければニーマンが立ち直って演奏することも無かったとは思います。ですが、家に帰って気晴らしをすることよりも、ニーマンにとっては質の高い演奏をすることが人生の全てなのです。ニーマンが何をしたいのかを理解できていない（しようとしていない）ので、最後の演奏を見つめる表情もただ茫然と呆気に取られているだけになっています。他にも、以下のような点で自分のエゴを押し付けているだけであることが分かります。・ニーマンがポップコーンにレーズンを入れて、それに対して理解できない、変なやつだと言っている（ニーマンは父親にとって喜ぶものを入れてあげたことが満足だった）・フレッチャーの密告も、息子がどうしたいのかではなく「息子に酷いことをした指導者を社会的に復讐する」ことを自分がしたいために後押ししている・親戚が揃った食事の席で「一般的な良いこと」（職業として現実的な進路を取れているか、友達が多いか、健康で収入もあって長生きした生活を送れるか、などの世間体が良いもの）を「ニーマンがやりたいこと」よりも優先されるべきだと考え、別の道を考えて欲しいような方向で話している最後に挙げた親戚のシーンがあることで、息子の理解者ではなく、彼もまた利己的な人間であることが印象強くなっています。他の方のレビューでも言及されていると思いますが「ニーマンが最も求めていること」を理解して後押ししてやれている「父親」のような役割を全うできているのは、むしろフレッチャーなのです。【最後に】上記を踏まえた上で、それぞれの登場人物が何を求めていてどんな表情・受け答えをしているかを高い解像度で理解して観るのも面白いと思います。この自覚がなくても「お互いが自分のエゴで動いていて、自分の利益を他人より優先している」ことがこの映画の隠れたテーマだと思います。相手が何を求めていて、何がしたいのか。それに対して自分はどう振る舞うのか。その点を改めて考えさせられる程に、各シーンと登場人物の描写が作り込まれている作品です。他のドラム演奏者も、最初はニーマンを気遣って声をかけてくれたりしていましたが、結局自分が演奏できそうになった時にはニーマンには諦めろ、と言って見放している点もエゴが現れていて面白いです。